Radiohead,U2
1. Hay una cuestión totalmente azarosa: Radiohead toca en Buenos Aires justo el 24 de marzo.
2. Hay otras no tan azarosas, sino mas bien cínicas. La mas obvia es la de poner "gratis" el disco para bajar. En realidad $0.00 era una de las opciones para pagar por el mp3, pero la gente dejó un promedio de $2.72 (que fueron casi 2 millones de dólares libres para ellos).
3. Pero además, por esta movida hubo una enorme ganacia secundaria gracias a la publicidad gratuita, multiplicada en diarios, revistas y tele. (Algo que se supone no va a apsar si lo hacen otra vez)
4. Los fans que bajaron el disco, obtuvieron una version "standard", devaluada. La banda, mas allá del discurso de que los tiempos cambiaron, y las formas de distribucion blah, y las compañías, bleh, editaron una "especial Edition" con un disco bonus de canciones que no estuvieron disponibles para bajar.
5. Las compañías discográficas siempre son el demonio que va en contra de la sensibilidad y bondad de la banda (que sólo piensan en ser artistas), pero a la hora de pedir una cifra exorbitante como cache, indirectamente determinan el precio de las entradas (seguramente ayudados por el empresario local).
6. El manager de U2 trata de ladrones a quienes escuchan discos bajados y dice que lo de Radiohead falló (no lo pongan a competir quien puede ser más cínico). Bono, que es un santo, opina lo contrario. Y así, continúa apoyando las parte mas reaccionaria de "su" industria.
7. Una lucha de titanes por controlar las ganancias en dos escenarios distintos. U2 viniendo de los 80's; Radiohead, rediseñándose a lo actual. Tendría que aclarar que la cuestión de la ganancia de dinero por vender discos no está ni bien ni mal, éste es un posteo sobre el cinismo que se desprende de la "forma" de obtener ese dinero, con discursos que van en dirección contraria, y que hasta me atrevería a decir que es una reacción al desierto artístico en que ambas bandas se encuentran.
8. El jueves el guardian publica al guitarrista de Radiohead hablando de obtener más ganancias de Youtube y Myspace. Lo dice desde esta cuestión de "justicia": si pones un video mió, pagame. Esta visión donde quien mira el video es tomado sí o sí como un consumidor (y un parámetro para pedir el resarcimiento). Sólo se puede escuchar o ver un video como un contrato comercial. ¿Dónde queda la relación artística-subjetiva?.
9. Ahora, pensaba: ¿qué hacen con todo eso?. Artisticamente, están en un piloto automático que les sobra para que la critica diga que son geniales y alguien quiera pagar un montón de plata para verlos por pantalla gigante. Parece como una distancia enorme entre tocar canciones y salir en diarios hablando de estrategias comerciales de venta, sin mebargo logran que sea lo mismo.
10. Y entonces la verdad es que lo que satura de todo esto es que la música sea como los programas de futbol de Foxsports : miles de horas hablando de cualquier cosa, menos de fútbol.
11. Por eso, este posteo es otro satélite descompuesto girando alrededor de la Tierra. No digo mucho de cuando escuché Creep por primera vez, o cuando the Bends me parecía un disco genial ni de cómo la cagaron con Ok Computer. Disculpen que se los diga justo al final :P
Saturday, March 14, 2009
Monday, March 09, 2009
Palomitas
1. El sabado fuí al cine a ver la proyección de "Babasonicos x Melero" (trailer abajo).
2. Un chico que no podía soportar el vacío bajo ningúna de sus formas, bailó arriba en la pantalla antes del comienzo, cantó los trozos de canciones durante la proyección, y gritaba o aplaudía cada vez que la pantalla se ponía plana o la música bajaba a niveles de silencio.
3. Las babafloggers gritaban en los pocos momentos en que desde la pantalla volvía la imagen de Dargelos (creen que es hermoso, compran celulares)
4. Carbonere presentó la obra desde un microfono que hizo ruidos y distorsiones, en una simpática comunión con el trato del sonido en la película.
5. ¿Cómo es el trato del sonido? todas las tomas de aire de la cámara digital, desde arriba del escenario o desde el fondo de una carpa, hacían que los Babasonicos volvieran a sonar de una forma singular, abandonando la estética (calidad) jingle-ringtone en la que insisten transitar desde un tiempo a esta parte.
6. Me dieron una de esas publicaciones-publicidades hijas de la Wipe. Hay una nota donde el autor se florea diciendo que los antiguos seguidores de la banda (a los que llama "Monchos") han perdido la batalla. Hay un realzar de las bondades de la popularidad y la fama. Lo paradójico es que se dice desde el mismo lugar snob que supuestamente se critica: no cualquier éxito vale, el Luna Park de BBS no es lo mismo que el de Airbag. No se alerta de que si uno abandona la estética singular,se entra en el territorio en que lo que vale es lo homogeneo. Y nada mas homogeneo que el éxito entre adolescentes.
7. Curiosidades de la vida, si uno reduce Babasonicos a BBS, son un anagrama de los BSB, que acaban de tocar en el Luna Park también.
8. Hay momentos de la película que se arman loops sonoros enlentecidos, con imagenes que se van haciendo cada vez mas borrosas. Hay mucho recorte y collage. Casi no hay momentos de enfoque sobre el narcisismo de la banda. Es la gracia.
9. Llama la atención que la banda goce de esta deconstrucción. Mi hipótesis es que ya no pueden ser capaces de reconocer el gusto por el cambio de formas por sí mismos pero pueden todavía disfrutarlo si se los hace otro. No cualquier otro, sino una de las personas que quedan mas grande que sus egos por estos días.
10. El trailer es malo. Contiene la única parte "clásica" de rockumental y esquiva mejores momentos estéticos.
1. El sabado fuí al cine a ver la proyección de "Babasonicos x Melero" (trailer abajo).
2. Un chico que no podía soportar el vacío bajo ningúna de sus formas, bailó arriba en la pantalla antes del comienzo, cantó los trozos de canciones durante la proyección, y gritaba o aplaudía cada vez que la pantalla se ponía plana o la música bajaba a niveles de silencio.
3. Las babafloggers gritaban en los pocos momentos en que desde la pantalla volvía la imagen de Dargelos (creen que es hermoso, compran celulares)
4. Carbonere presentó la obra desde un microfono que hizo ruidos y distorsiones, en una simpática comunión con el trato del sonido en la película.
5. ¿Cómo es el trato del sonido? todas las tomas de aire de la cámara digital, desde arriba del escenario o desde el fondo de una carpa, hacían que los Babasonicos volvieran a sonar de una forma singular, abandonando la estética (calidad) jingle-ringtone en la que insisten transitar desde un tiempo a esta parte.
6. Me dieron una de esas publicaciones-publicidades hijas de la Wipe. Hay una nota donde el autor se florea diciendo que los antiguos seguidores de la banda (a los que llama "Monchos") han perdido la batalla. Hay un realzar de las bondades de la popularidad y la fama. Lo paradójico es que se dice desde el mismo lugar snob que supuestamente se critica: no cualquier éxito vale, el Luna Park de BBS no es lo mismo que el de Airbag. No se alerta de que si uno abandona la estética singular,se entra en el territorio en que lo que vale es lo homogeneo. Y nada mas homogeneo que el éxito entre adolescentes.
7. Curiosidades de la vida, si uno reduce Babasonicos a BBS, son un anagrama de los BSB, que acaban de tocar en el Luna Park también.
8. Hay momentos de la película que se arman loops sonoros enlentecidos, con imagenes que se van haciendo cada vez mas borrosas. Hay mucho recorte y collage. Casi no hay momentos de enfoque sobre el narcisismo de la banda. Es la gracia.
9. Llama la atención que la banda goce de esta deconstrucción. Mi hipótesis es que ya no pueden ser capaces de reconocer el gusto por el cambio de formas por sí mismos pero pueden todavía disfrutarlo si se los hace otro. No cualquier otro, sino una de las personas que quedan mas grande que sus egos por estos días.
10. El trailer es malo. Contiene la única parte "clásica" de rockumental y esquiva mejores momentos estéticos.
Monday, March 02, 2009
Un paseo por la escena actual, un domingo de principio de campeonato
1. Estamos frente a la sensación de que finalmente vuelve a pasar algo en el mundo indie argentino. Lejos de los 90's y luego de años de galletas de arroz, parece haber un color.
2. Los sobrevivientes se van acomodando en Bultaco, el hijo de los Babasonicos que cuida Papá Universal. Claro que decir "sobrevivientes" suena exagerado, porque parecen diluirse cada vez más en un fade out un poco triste. Si uno se mete en la pagina del sello, hay sólo un link que lleva a un myspace "de compañía" y ahí hay fotos de sesión profesional-"divertida" de Victoria Mil y un banner para que pidas "Cambiar" en La Mega (ni rastros de vida!).
3. Ahora sale el de Travesti y hay algo que sin escuchar el disco no sé si está bueno. Moria en la tapa, grabación en estudio de Palito Ortega... Por un lado uno supone que tres segundos de "Niño Candelmo" mata todo eso, pero queda la sensación de poder haber llegado por otro lado.
4. Ver a los Babasonicos hoy detrás de estos emprendimientos, que intentan ayudar a los que no tuvieron su suerte en el mundo de los negocios musicales, pero evitando sostenerse desde algo nuevo, sino que repitiendo las formulas del comercio mas prolijo, parece como una especie de lavado de culpa por haber dicho alguna vez que se cagaban en la opinión de las generaciones anteriores. Ya no se cagan. Y ya no les pasa nada.
5. Este domingo, mientras Huracán intentaba jugar al fútbol frente al mainstream futbolero, en un lugar cálido y caluroso, tocaban cuatro bandas.
6. Hernán Martinez abrió volviendo a sonar amplio y sutil, al tiempo que desplegaba su humor inter-canciones.
7. Los Reyes del Falsete fueron una sopa de cliché rockeros. Desde tocar en cuero, hasta alargar hasta la exasperación las canciones. Sin embargo, las remeras de Leo Mattioli y La Nueva Luna en el 66% más simpático de la banda estuvieron bien. :P
8. Después mucha gente se fue y otros nos quedamos disfrutando de los 107 faunos, que hicieron un recital casi en las antípodas de la previsibilidad de LRF. Los concurrentes captaron la frescura de una banda que suena a los primeros Pavement como nunca nadie pudo hacerlo acá. Saltos, alegría, a capellas, cencerrista (!), y un universo genial.
9. La estética del error, en tiempos de un mainstream voraz fagocitando viejos indies no es nueva. Pasó cuando los Buzzcocks sacaron el primer EP por fuera de los sellos. Pasó cuando Guided by Voices sacaba discazos de mil canciones en media hora.
10. Los Faunos la tienen. No sé cuanto tiempo, pero la tienen. Y no es casualidad que sean simpatizantes de un equipo que lucha por el descenso siendo puntero. Ésa es la actitud.

(no llegué a ver a Prietto)
1. Estamos frente a la sensación de que finalmente vuelve a pasar algo en el mundo indie argentino. Lejos de los 90's y luego de años de galletas de arroz, parece haber un color.
2. Los sobrevivientes se van acomodando en Bultaco, el hijo de los Babasonicos que cuida Papá Universal. Claro que decir "sobrevivientes" suena exagerado, porque parecen diluirse cada vez más en un fade out un poco triste. Si uno se mete en la pagina del sello, hay sólo un link que lleva a un myspace "de compañía" y ahí hay fotos de sesión profesional-"divertida" de Victoria Mil y un banner para que pidas "Cambiar" en La Mega (ni rastros de vida!).
3. Ahora sale el de Travesti y hay algo que sin escuchar el disco no sé si está bueno. Moria en la tapa, grabación en estudio de Palito Ortega... Por un lado uno supone que tres segundos de "Niño Candelmo" mata todo eso, pero queda la sensación de poder haber llegado por otro lado.
4. Ver a los Babasonicos hoy detrás de estos emprendimientos, que intentan ayudar a los que no tuvieron su suerte en el mundo de los negocios musicales, pero evitando sostenerse desde algo nuevo, sino que repitiendo las formulas del comercio mas prolijo, parece como una especie de lavado de culpa por haber dicho alguna vez que se cagaban en la opinión de las generaciones anteriores. Ya no se cagan. Y ya no les pasa nada.
5. Este domingo, mientras Huracán intentaba jugar al fútbol frente al mainstream futbolero, en un lugar cálido y caluroso, tocaban cuatro bandas.
6. Hernán Martinez abrió volviendo a sonar amplio y sutil, al tiempo que desplegaba su humor inter-canciones.
7. Los Reyes del Falsete fueron una sopa de cliché rockeros. Desde tocar en cuero, hasta alargar hasta la exasperación las canciones. Sin embargo, las remeras de Leo Mattioli y La Nueva Luna en el 66% más simpático de la banda estuvieron bien. :P
8. Después mucha gente se fue y otros nos quedamos disfrutando de los 107 faunos, que hicieron un recital casi en las antípodas de la previsibilidad de LRF. Los concurrentes captaron la frescura de una banda que suena a los primeros Pavement como nunca nadie pudo hacerlo acá. Saltos, alegría, a capellas, cencerrista (!), y un universo genial.
9. La estética del error, en tiempos de un mainstream voraz fagocitando viejos indies no es nueva. Pasó cuando los Buzzcocks sacaron el primer EP por fuera de los sellos. Pasó cuando Guided by Voices sacaba discazos de mil canciones en media hora.
10. Los Faunos la tienen. No sé cuanto tiempo, pero la tienen. Y no es casualidad que sean simpatizantes de un equipo que lucha por el descenso siendo puntero. Ésa es la actitud.
(no llegué a ver a Prietto)
Wednesday, February 18, 2009
Tuesday, February 17, 2009
Simon Reynolds, Animal Collective
Una traducción rosarina de la nota de Simon Reynolds sobre el último disco (y la carrera en general) de Animal Collective.
[Para mí el disco es el clásico disco sin ideas con gente que ya no comparten casi nada de sus vidas.]
La Nota, aquí
S.R. , de todas formas, siempre dice algo interesante.
Friday, January 23, 2009
Los Mayordomos
El otro día me tiré a leer una novela del Septimo Círculo. Está buenísimo leer policiales de hojas amarillas y tapas cubistas de vez en cuando. Era una historia que se desarrollaba en una clínica psiquiátrica aristocrática y todos los personajes parecían los que uno se puede encontrar hoy en las clinicas psiquatricas, solo que que en la vida real son mas tontos y miserables, en general.
La acción va de la mano de asesinatos encadenados que llegan a un gran final, donde se revela la trama.
Lo que me llamó la atención es que durante todo el tiempo de lectura tuve que hacer un esfuerzo conciente de no pensar la trama, porque suponía que si le daba dos vueltas, iba a sospechar quien era el asesino y se perdía la gracia. Así que me corderizé y fui creyéndome todas las falsas pistas que dejaba el autor.
No sé si hubiese llegado al asesino si "pensaba" la novela, pero claramente, el único destino placentero frente a la obra de misterio es ser engañado.
Se nota, en cosas como éstas, la epidemia actual de cinismo (y la paranoia que lo consiste). Dejarse engañar es casi como ir en contra del self!

(no es esta la novela)
El otro día me tiré a leer una novela del Septimo Círculo. Está buenísimo leer policiales de hojas amarillas y tapas cubistas de vez en cuando. Era una historia que se desarrollaba en una clínica psiquiátrica aristocrática y todos los personajes parecían los que uno se puede encontrar hoy en las clinicas psiquatricas, solo que que en la vida real son mas tontos y miserables, en general.
La acción va de la mano de asesinatos encadenados que llegan a un gran final, donde se revela la trama.
Lo que me llamó la atención es que durante todo el tiempo de lectura tuve que hacer un esfuerzo conciente de no pensar la trama, porque suponía que si le daba dos vueltas, iba a sospechar quien era el asesino y se perdía la gracia. Así que me corderizé y fui creyéndome todas las falsas pistas que dejaba el autor.
No sé si hubiese llegado al asesino si "pensaba" la novela, pero claramente, el único destino placentero frente a la obra de misterio es ser engañado.
Se nota, en cosas como éstas, la epidemia actual de cinismo (y la paranoia que lo consiste). Dejarse engañar es casi como ir en contra del self!
(no es esta la novela)
Wednesday, January 14, 2009
[Hoy Miercoles 14, a las 17:30, transimisión fantasma de PinkMoonRadio en UnaRadio]
Tuesday, December 30, 2008
Pescando Carpas en el Jardin Japonés, suponiendo que se está en el mar
El viernes pasado hicimos el programa de Cierre 2008 de Música Internacional (la semana anterior había ocurrido un picante "lo mejor del 2008 nacional", con invitados).
Se me ocurrió poner algo de Astroid #4, la banda del universo Brian Jonestown Massacre que más me gusta y que sacó disco nuevo. Está sonando la canción y hablamos fuera del aire que parecía Ride. Al mismo tiempo, alguien en el chat dice "Esto es del disco malo de Ride?".
Dejando de lado la discusión "bueno/malo", que esta vez no viene al caso, lo curioso fue que Ride sea evocado. Porque Asteroid #4 suena a mil cosas escuchadas. Desde los Byrds a Rain Parade. Y también, claro, a Ride. Y entonces la pregunta era : ¿sigue siendo lindo , pese a la evocación instantanea de otra cosa? ¿Son lindos porque traen esas nostalgias o es que esos mismos sonidos, en el contexto actual, son diferentes y justamente radica ahí su gracia y no en el valor de "los primeros que estuvimos ahí"?
Mas adelante pasamos New Man de Alec Empire, y ahí hay no una evocación sino un calculado segundo viaje por los sonidos de Gary Numan. Es un tema nuevo, pero con template Numan.
Mas tarde, y ya para boludear, pasamos M83. El chat estalló otra vez: "Psychedelic Furs!". Acá el porcentaje de nostalgia es 80 % vs 20 % de "2008".
¿Donde está el sonido del 2008, entonces?. ¿En el baile?. Pasamos algo del disco de The Bug (que nos encanta y que en vivo nos enteramos que es el disco del año de la Wire), pero ahí hay también muchísimas evocaciones.
[Está bien aclarar que estamos dentro del universo de pop. Sigo.]
El Domingo mi hermano me cuenta que Julian Aznar fue a hablar con los Twelves, que resultaron ser brasileros que le hablaban en inglés (?!). Julian les da su disco , que tiene una estética loureedense setentosa y ellos le dicen que se parece a algo. JA les dice "Lou Reed" y ellos dan a entender que no saben de qué les habla.
Entonces me acordé de Stereolab y cómo pensábamos estar escuchando algo super original. Y después llegamos a Neu! y Free Design. El público se renueva, y la cantidad de "novedades" es tan grande que sólo se puede intentar manejar lo actual. Sin contextualizar. Sin bucear. Y así, alguien puede llegar a decir, escuchando "i'm waitig for my man", "estos le roban a los Strokes!". Es un ejemplo improbabe de todos modos, porque... ¿dónde están los Strokes?.
PinkMoonRadio : Lo mejor del 08 Nacional
PinkMoonRadio : Lo "mejor" del 08 Internacional
El viernes pasado hicimos el programa de Cierre 2008 de Música Internacional (la semana anterior había ocurrido un picante "lo mejor del 2008 nacional", con invitados).
Se me ocurrió poner algo de Astroid #4, la banda del universo Brian Jonestown Massacre que más me gusta y que sacó disco nuevo. Está sonando la canción y hablamos fuera del aire que parecía Ride. Al mismo tiempo, alguien en el chat dice "Esto es del disco malo de Ride?".
Dejando de lado la discusión "bueno/malo", que esta vez no viene al caso, lo curioso fue que Ride sea evocado. Porque Asteroid #4 suena a mil cosas escuchadas. Desde los Byrds a Rain Parade. Y también, claro, a Ride. Y entonces la pregunta era : ¿sigue siendo lindo , pese a la evocación instantanea de otra cosa? ¿Son lindos porque traen esas nostalgias o es que esos mismos sonidos, en el contexto actual, son diferentes y justamente radica ahí su gracia y no en el valor de "los primeros que estuvimos ahí"?
Mas adelante pasamos New Man de Alec Empire, y ahí hay no una evocación sino un calculado segundo viaje por los sonidos de Gary Numan. Es un tema nuevo, pero con template Numan.
Mas tarde, y ya para boludear, pasamos M83. El chat estalló otra vez: "Psychedelic Furs!". Acá el porcentaje de nostalgia es 80 % vs 20 % de "2008".
¿Donde está el sonido del 2008, entonces?. ¿En el baile?. Pasamos algo del disco de The Bug (que nos encanta y que en vivo nos enteramos que es el disco del año de la Wire), pero ahí hay también muchísimas evocaciones.
[Está bien aclarar que estamos dentro del universo de pop. Sigo.]
El Domingo mi hermano me cuenta que Julian Aznar fue a hablar con los Twelves, que resultaron ser brasileros que le hablaban en inglés (?!). Julian les da su disco , que tiene una estética loureedense setentosa y ellos le dicen que se parece a algo. JA les dice "Lou Reed" y ellos dan a entender que no saben de qué les habla.
Entonces me acordé de Stereolab y cómo pensábamos estar escuchando algo super original. Y después llegamos a Neu! y Free Design. El público se renueva, y la cantidad de "novedades" es tan grande que sólo se puede intentar manejar lo actual. Sin contextualizar. Sin bucear. Y así, alguien puede llegar a decir, escuchando "i'm waitig for my man", "estos le roban a los Strokes!". Es un ejemplo improbabe de todos modos, porque... ¿dónde están los Strokes?.
PinkMoonRadio : Lo mejor del 08 Nacional
PinkMoonRadio : Lo "mejor" del 08 Internacional
Sunday, December 21, 2008
Mis libros preferidos del 2008 (publicados no hace mucho)

(en orden de Foto)
1. Dave Eggers - ¿Qué es el Qué? : ya hubo posteo sobre esta "autobiografía" escrita por Eggers acerca del niño sudanés que escapa de las guerras africanas y se tropieza con Estados Unidos. No mucho más que agregar en este recuento.
2. Miranda July - No one belongs here more than you : los cuentos de Miranda July también son raros y geniales. No sé cómo hace para que las cosas tontas sean extrañas.
3. Andrés Caicedo - ¡Que Viva la Música! : lo pongo acá, porque me resulta ambivalente. Es de esas cosas a las que uno llega con mas años y menos inocencia como para disfrutarlo del todo. Muchísima referencia musical FANIA/ALEGRE (puesta como discografía al final), pero también mucho Rolling Stone, que el tiempo pudrió antes que el resto y produce un efecto de mal olor. el libro tiene el antídoto: "Hay que sabotear el rock para seguir vivos". Eso mismo. Pero Caicedo se suicidó en el 77, justo.
4. Simon Reynolds - Bring the Noise : el periodista estrella recopila sus ya 20 años de escritura. Algunos están buenos, otros no. Lo mejor es que al final de cada artículo hay un comentario actual, donde Simon se caga de risa de cuando la erraba. En el comentario del legendario artículo del 94 para la Wire donde supuestamente inventa el término post-rock dice que el creyó que lo había inventado pero parece que Paul Morley ya había escrito la palabra "postrock" para algo mas abstracto en los ochentas y, peor, dice que leyó la palabra "postrock" en una Rolling Stone Guide para referirse al avant-garde.
5. Julian Cope - Japrocksampler : como pasaba en el de Kraut, hay que revolver entre mucho progresivo, pero cuando encontrás las gemas están buenísimas. Peca un poco de obnubilación por el dato, pero la gracia de leer un libro así en esta época es que uno puede escuchar todo y no quedarse con lo que Julian dice. Mucha frustración, todo el tiempo, del tpo "uh, esto debe estar buenísimo". Escucha del disco. "Que garcha, que hijo de puta!".
6. David Healy - The creation of Psychopharmacology: este libro tiene unos años y sólo puede interesarle a quienes "estamos en el tema", pero la verdad es que es la primera vez que encuentro un libro que combine información y contexto histórico en una "dosis exacta" (plop!)
7. David Shrigley - Grip : reeditado este año, Grip es , como casi todo lo de Shrigley, un pedacito de felicidad.
8. David Foster Wallace - Hablemos de Langostas: el libro que mas recomendé este año. Es un compilado de artículos-ensayos que hacen mas triste el suicidio de DFW. Sabiendo el desenlace, la verdad es que estaba todo ahí: la tristeza, la inteligencia, el sarcasmo, la desorientación, la euforia.
9. Foucault - La arquelogía del saber: este sí que está fuera de tiempo y lógica. Está porque de todos los libros de Foucault es el más interesante y lo estoy releyendo. Es mucho menos tribuneros que los otros y aborda la epistemología de una forma sensatamente genial.
10. Mcsweeneys!!!!!!!!!!! El descubrimiento del año. Cada edición es un mundo. Cada cuento, cada comic, cada chiste, cada.... son geniales, posta.

(en orden de Foto)
1. Dave Eggers - ¿Qué es el Qué? : ya hubo posteo sobre esta "autobiografía" escrita por Eggers acerca del niño sudanés que escapa de las guerras africanas y se tropieza con Estados Unidos. No mucho más que agregar en este recuento.
2. Miranda July - No one belongs here more than you : los cuentos de Miranda July también son raros y geniales. No sé cómo hace para que las cosas tontas sean extrañas.
3. Andrés Caicedo - ¡Que Viva la Música! : lo pongo acá, porque me resulta ambivalente. Es de esas cosas a las que uno llega con mas años y menos inocencia como para disfrutarlo del todo. Muchísima referencia musical FANIA/ALEGRE (puesta como discografía al final), pero también mucho Rolling Stone, que el tiempo pudrió antes que el resto y produce un efecto de mal olor. el libro tiene el antídoto: "Hay que sabotear el rock para seguir vivos". Eso mismo. Pero Caicedo se suicidó en el 77, justo.
4. Simon Reynolds - Bring the Noise : el periodista estrella recopila sus ya 20 años de escritura. Algunos están buenos, otros no. Lo mejor es que al final de cada artículo hay un comentario actual, donde Simon se caga de risa de cuando la erraba. En el comentario del legendario artículo del 94 para la Wire donde supuestamente inventa el término post-rock dice que el creyó que lo había inventado pero parece que Paul Morley ya había escrito la palabra "postrock" para algo mas abstracto en los ochentas y, peor, dice que leyó la palabra "postrock" en una Rolling Stone Guide para referirse al avant-garde.
5. Julian Cope - Japrocksampler : como pasaba en el de Kraut, hay que revolver entre mucho progresivo, pero cuando encontrás las gemas están buenísimas. Peca un poco de obnubilación por el dato, pero la gracia de leer un libro así en esta época es que uno puede escuchar todo y no quedarse con lo que Julian dice. Mucha frustración, todo el tiempo, del tpo "uh, esto debe estar buenísimo". Escucha del disco. "Que garcha, que hijo de puta!".
6. David Healy - The creation of Psychopharmacology: este libro tiene unos años y sólo puede interesarle a quienes "estamos en el tema", pero la verdad es que es la primera vez que encuentro un libro que combine información y contexto histórico en una "dosis exacta" (plop!)
7. David Shrigley - Grip : reeditado este año, Grip es , como casi todo lo de Shrigley, un pedacito de felicidad.
8. David Foster Wallace - Hablemos de Langostas: el libro que mas recomendé este año. Es un compilado de artículos-ensayos que hacen mas triste el suicidio de DFW. Sabiendo el desenlace, la verdad es que estaba todo ahí: la tristeza, la inteligencia, el sarcasmo, la desorientación, la euforia.
9. Foucault - La arquelogía del saber: este sí que está fuera de tiempo y lógica. Está porque de todos los libros de Foucault es el más interesante y lo estoy releyendo. Es mucho menos tribuneros que los otros y aborda la epistemología de una forma sensatamente genial.
10. Mcsweeneys!!!!!!!!!!! El descubrimiento del año. Cada edición es un mundo. Cada cuento, cada comic, cada chiste, cada.... son geniales, posta.
Thursday, December 18, 2008
El Tema del Año
Mientras espero por los minutos que me permitan hacer el post sobre los libros que mas me gustaron en el 2008, quiero que sepan que lejos, muy lejos, el tema del año para este blog es PEQUEÑA HONDURAS de los 107 FAUNOS.
Acá lo pueden ver en vivo:
Me encantó el disco tambien, pero este tema, por dios! qué bueno está! me alegró muchas mañanas.
Mientras espero por los minutos que me permitan hacer el post sobre los libros que mas me gustaron en el 2008, quiero que sepan que lejos, muy lejos, el tema del año para este blog es PEQUEÑA HONDURAS de los 107 FAUNOS.
Acá lo pueden ver en vivo:
Me encantó el disco tambien, pero este tema, por dios! qué bueno está! me alegró muchas mañanas.
Monday, November 24, 2008
Guillermo Vilas
Para intentar superar las miserias del "equipo" argentino de Copa Davis, pongo a disposición de ustedes algunas fotos de una de las mejores compras de las últimas semanas: el libro de poesías del Gran Willy (1981)
Tapa/ Contratapa


Honestidad (de la introducción)

Prólogo de Spinetta (Poetry against Fascism)

Dos Muestras (Te mata con su lírica)


Game, set and match!
Para intentar superar las miserias del "equipo" argentino de Copa Davis, pongo a disposición de ustedes algunas fotos de una de las mejores compras de las últimas semanas: el libro de poesías del Gran Willy (1981)
Tapa/ Contratapa


Honestidad (de la introducción)

Prólogo de Spinetta (Poetry against Fascism)

Dos Muestras (Te mata con su lírica)


Game, set and match!
Monday, November 17, 2008
MDQ : vuelo de pájaro
1. Estaba Greta pero no me la crucé. Sí me pasó por al lado Amelia Bence.
2. La sección de mumblecore estuvo muy buena. Todos sabemos que el pusher man fué Pablo Conde (gracias Pablo).
3. El Show "mono" de Baseball Furies en una especie de teatro de reviente (muy Torry), buenísimo.
4. Pasaron en DVD un documental de un gallego (catalán) que descubrió el post-rock en el 2007 (inexplicable).
5. Hubo mucho E True Hollywood Story (Plato's Retreat, Chelsea Hotel)
6. La película de la hija de Lynch, brrr.
7. Miss Muerte y Patrick en 16 mm, cine club.
8. Por primera vez entré a una de las fiestas del festival. Es sorprendente lo mucho que se parecen a las del Congreso de Psiquiatria que se hace en abril en el mismo lugar.
9. La gente es muy amable fuera de BSAS
10. Un día, llegaron 45 mil adolescentes de toda la Provincia. Venían a competir en los Juegos Bonaerenses. Cada ciudad iba con un buzo característico: Ituzaingo, Lujan, Lobos, Quilmes. "Parecen los Warriors", dijo Marty.
11. Puso las manos en la Galeria Triste del Hermitage Tommy Lee Jones y el tipo que hace de Teniente Castillo en Division Miami (!!!!!!!!!!!!). Quedaron al lado de las de Mariana Fabbiani (!!!!!!!!!!!!!!!!!!!)
12. Mientras tanto, acá tocó Animal collective (¿alguien fue?) y Maradona casi se va de la Seleccion (?!!)
1. Estaba Greta pero no me la crucé. Sí me pasó por al lado Amelia Bence.
2. La sección de mumblecore estuvo muy buena. Todos sabemos que el pusher man fué Pablo Conde (gracias Pablo).
3. El Show "mono" de Baseball Furies en una especie de teatro de reviente (muy Torry), buenísimo.
4. Pasaron en DVD un documental de un gallego (catalán) que descubrió el post-rock en el 2007 (inexplicable).
5. Hubo mucho E True Hollywood Story (Plato's Retreat, Chelsea Hotel)
6. La película de la hija de Lynch, brrr.
7. Miss Muerte y Patrick en 16 mm, cine club.
8. Por primera vez entré a una de las fiestas del festival. Es sorprendente lo mucho que se parecen a las del Congreso de Psiquiatria que se hace en abril en el mismo lugar.
9. La gente es muy amable fuera de BSAS
10. Un día, llegaron 45 mil adolescentes de toda la Provincia. Venían a competir en los Juegos Bonaerenses. Cada ciudad iba con un buzo característico: Ituzaingo, Lujan, Lobos, Quilmes. "Parecen los Warriors", dijo Marty.
11. Puso las manos en la Galeria Triste del Hermitage Tommy Lee Jones y el tipo que hace de Teniente Castillo en Division Miami (!!!!!!!!!!!!). Quedaron al lado de las de Mariana Fabbiani (!!!!!!!!!!!!!!!!!!!)
12. Mientras tanto, acá tocó Animal collective (¿alguien fue?) y Maradona casi se va de la Seleccion (?!!)
Sunday, November 02, 2008
Púa
1. Hace unos años compré en vinilo "Whatever, mortal", el disco que grabaron Pajo y Oldham. Tenía la plata, tenía la forma y tuve el disco.
2. Recién estaba escuchando "Love is a many splendored thing", una de mis canciones favoritas, y de golpe, se escucha un "tchak! ...tachak!". No saltó, sólo el puazo.
3. No sé si tienen presente el tema, es uno cuya letra muestra a un tipo que vive su vida en la ruta, "la vista nunca cambia, pero sí el modo de verla". La cuestión es que ese ruido anacrónico en un disco publicado en la era digital fué ¿cómo decirlo? perfecto. El salto de calidad que hizo del momento algo raro y genial.
4. Horas antes había visto la otra película de Aaron Katz (Quiet City) y estaba un poco en ese estado extraordinario al que transporta la belleza sutil hoy en día.
5. En algún momento habrá que volver a la intimidad.
1. Hace unos años compré en vinilo "Whatever, mortal", el disco que grabaron Pajo y Oldham. Tenía la plata, tenía la forma y tuve el disco.
2. Recién estaba escuchando "Love is a many splendored thing", una de mis canciones favoritas, y de golpe, se escucha un "tchak! ...tachak!". No saltó, sólo el puazo.
3. No sé si tienen presente el tema, es uno cuya letra muestra a un tipo que vive su vida en la ruta, "la vista nunca cambia, pero sí el modo de verla". La cuestión es que ese ruido anacrónico en un disco publicado en la era digital fué ¿cómo decirlo? perfecto. El salto de calidad que hizo del momento algo raro y genial.
4. Horas antes había visto la otra película de Aaron Katz (Quiet City) y estaba un poco en ese estado extraordinario al que transporta la belleza sutil hoy en día.
5. En algún momento habrá que volver a la intimidad.
Friday, October 31, 2008
Entre el ruido, el gospel y y los postmenemistas

El miércoles tocó Spiritualized en La Trastienda.
El Miércoles Jason Pierce tocó la guitarra usando todo el rango del volumen, en un lugar lleno de mesas y sillas (aún en la parte en que antes era "la popular")
El miércoles una mitad de la banda estaba de negro y la otra de blanco, en un lugar donde habia gente de camisas adentro del pantalón que hablaban de "jefes", "recomendaciones" y se paraban para comprar cerveza en mitad de Shine a light.
El miércoles Jason usó una remera de Roky Erickson y los "periodistas de rock" otras mas obvias sentados en las mesas del medio (los periodistas mas indies estaban de pie, con remeras más cínicas)
El miércoles JP estuvo un rato colgado en el ruido mientras algunos músicos de acá no registraban que ellos nunca se animarían a hacerlo (teniendo menos que perder)
El miércoles Jason tocó algunas canciones aburridas, de las que él cree que hay que hacer para mantenerse en el negocio, en un lugar atestado de grupos nacionales que piensan lo mismo (en un lugar sin "negocio")
El miércoles Spiritualized usó luces para crear los climas visuales, mientras los ojos de los espectadores pensaban "qué bueno parar con los videos!" (volver a la lógica del recital, salir de la lógica de la tele)
El miércoles Jason dijo muchas veces "soul" y "fire" en sus letras, en un lugar donde patovicas recorrían los costados diciendole a los que estaban de pie "atrás de las mesas!" "te corres vos o te corro yo".
El miércoles Jason no dijo una sola palabra al público; uno le gritó "hablá algo, che!"
El miércoles tuvimos nostalgia de algo perdido en un lugar menemista.
El miércoles tuvimos buena y mala suerte.

El miércoles tocó Spiritualized en La Trastienda.
El Miércoles Jason Pierce tocó la guitarra usando todo el rango del volumen, en un lugar lleno de mesas y sillas (aún en la parte en que antes era "la popular")
El miércoles una mitad de la banda estaba de negro y la otra de blanco, en un lugar donde habia gente de camisas adentro del pantalón que hablaban de "jefes", "recomendaciones" y se paraban para comprar cerveza en mitad de Shine a light.
El miércoles Jason usó una remera de Roky Erickson y los "periodistas de rock" otras mas obvias sentados en las mesas del medio (los periodistas mas indies estaban de pie, con remeras más cínicas)
El miércoles JP estuvo un rato colgado en el ruido mientras algunos músicos de acá no registraban que ellos nunca se animarían a hacerlo (teniendo menos que perder)
El miércoles Jason tocó algunas canciones aburridas, de las que él cree que hay que hacer para mantenerse en el negocio, en un lugar atestado de grupos nacionales que piensan lo mismo (en un lugar sin "negocio")
El miércoles Spiritualized usó luces para crear los climas visuales, mientras los ojos de los espectadores pensaban "qué bueno parar con los videos!" (volver a la lógica del recital, salir de la lógica de la tele)
El miércoles Jason dijo muchas veces "soul" y "fire" en sus letras, en un lugar donde patovicas recorrían los costados diciendole a los que estaban de pie "atrás de las mesas!" "te corres vos o te corro yo".
El miércoles Jason no dijo una sola palabra al público; uno le gritó "hablá algo, che!"
El miércoles tuvimos nostalgia de algo perdido en un lugar menemista.
El miércoles tuvimos buena y mala suerte.
Sunday, October 19, 2008
Domingo
David Shrigley (0)
Milanesas de abuela (1)
Una foto que no saqué (2)
El capítulo de una serie nueva (3)
Un clarínpuntocom para ver cómo va el superclásico
Un emeelebepuntocom para ver a que hora juega Boston (4)
The brian jonestown massacre-my bloody underground
Seguir adelantando la hora en todos los relojes
Charla telefónica sobre lo mal que anda Huracán
Comentario sobre alguien que tenía una hebilla en el cinturón que decía "Kick The System"
"Feliz día y todo eso"
Un montón de tiempo lento.
---------
(0) Qué bueno que es (0a)
(1) No es que consistan en carne de abuela con huevo y pan rallado sino que fueron cocinadas por ella.
(2) Una vidirera de Casa Marquez con una hilera de biciletas fijas. En cada una, un cartel que decía "Feliz Día Mamá".
(3) Fringe. Muy cualquiera lo "científico", muy buenos los carteles de situación geográfica en plan MADI.
(4) El pitcher abridor de hoy de los Tampa Bay se llama "Garza" y ayer escupía en el banco todo el tiempo. TODO el tiempo.
------
(0a)
miren:
David Shrigley (0)
Milanesas de abuela (1)
Una foto que no saqué (2)
El capítulo de una serie nueva (3)
Un clarínpuntocom para ver cómo va el superclásico
Un emeelebepuntocom para ver a que hora juega Boston (4)
The brian jonestown massacre-my bloody underground
Seguir adelantando la hora en todos los relojes
Charla telefónica sobre lo mal que anda Huracán
Comentario sobre alguien que tenía una hebilla en el cinturón que decía "Kick The System"
"Feliz día y todo eso"
Un montón de tiempo lento.
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(0) Qué bueno que es (0a)
(1) No es que consistan en carne de abuela con huevo y pan rallado sino que fueron cocinadas por ella.
(2) Una vidirera de Casa Marquez con una hilera de biciletas fijas. En cada una, un cartel que decía "Feliz Día Mamá".
(3) Fringe. Muy cualquiera lo "científico", muy buenos los carteles de situación geográfica en plan MADI.
(4) El pitcher abridor de hoy de los Tampa Bay se llama "Garza" y ayer escupía en el banco todo el tiempo. TODO el tiempo.
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(0a)
miren:
Wednesday, October 15, 2008
MEAT IS MARDEL (2008)
Continúan los posteos audiovisuales.
Ya volverá la palabra escrita.
Continúan los posteos audiovisuales.
Ya volverá la palabra escrita.
Monday, October 06, 2008
Friday, September 26, 2008
Thursday, September 25, 2008
El pecado
1. Hace unos meses, una amiga me dijo que estaría bueno organizar un espacio donde pensar algunas cosas alrededor del pop/rock (desde la lógica de la industria hasta lo artístico). Por un lado pensé que estaría bueno, pero no se me ocurría la forma apropiada.
2. Desde el vamos estaba descartada la modalidad "curso". Sin entrar en detalles, la idea de alguien que cree tener un conocimiento y lo vomita sobre otros que asisten pasivos, en este tipo de cosas, no daba. Tampoco me convencía el tercermundismo del dispositivo "taller". Y entonces, un grupo de estudio, que es una práctica común de transmisión y construcción de conocimiento utilizado en el psicoanálisis me pareció que podía funcionar. Es lo más rizomático que un puede hacer en este momento.
3. Por motivos coyunturales y prácticos, decidimos hacer una especie de agenda de temas posibles. Seleccionamos algunos textos, pensamos algunos discos y nos acordamos de algunas películas. Y decidimos hacerlo en un lugar que se nos fue ofrecido muy amablemente.
4. Por unas semanas estuve encerrado en un problema. Por un lado suponía que que este blog era un espacio perfecto para dar a conocer la propuesta, pero era OBVIO que si la daba a conocer acá, se venía toda la sarta de commentarios que, finalmente ocurrieron en el post de abajo.
5. Esto no fue una decision fácil, porque por primera vez sentía que no era dueño de mi propio espacio. Y eso no está NADA bueno.
6. Ahora, ¿los commentarios decían algo válido en contra del proyecto?. Sí , claro, decían : "¡¡¡QUE MANGA DE CARADURAS MEDIOCRES!!!", "Si no lo hiciesen por dinero, también serian caraduras... y medios chorros", "juaas da verguenza ajena la cultura argentina.", "que verguenza lo de marcos y sus "seminario sobre rock", "Si vas a estar cobrando espero que tu respuesta sea aire, porque supuestamente para vos la musica bale eso:aire", "en broma o en serio, es una ...gran pena.", ..... y así.
7. Todos la cuestión pasa por una protesta en contra de un "curso", "un seminario" o el hecho de que haya dinero en juego. Ya aclaré que la estructura está lejos de ser un "curso" o un "seminario". Queda, entonces,el pecado del dinero en juego.
8. ¿Por qué es tan dificil poder transmitir/construir pensamiento? ¿por qué la lógica del blog en estos días es un grupo de gente que cuando uno se los encuentra individualmente en la "realidad" pueden sostener una conversación interesante y acá, en la vidriera, se vuelven colegiales que le tiran tizas al que hace la pregunta?.
9. Este posteo largo tiene como objetivo aclarar algunas cosas, con la esperanza de volver a poner un poco de color en esto que se transformó en un gris insoportable.
1. Hace unos meses, una amiga me dijo que estaría bueno organizar un espacio donde pensar algunas cosas alrededor del pop/rock (desde la lógica de la industria hasta lo artístico). Por un lado pensé que estaría bueno, pero no se me ocurría la forma apropiada.
2. Desde el vamos estaba descartada la modalidad "curso". Sin entrar en detalles, la idea de alguien que cree tener un conocimiento y lo vomita sobre otros que asisten pasivos, en este tipo de cosas, no daba. Tampoco me convencía el tercermundismo del dispositivo "taller". Y entonces, un grupo de estudio, que es una práctica común de transmisión y construcción de conocimiento utilizado en el psicoanálisis me pareció que podía funcionar. Es lo más rizomático que un puede hacer en este momento.
3. Por motivos coyunturales y prácticos, decidimos hacer una especie de agenda de temas posibles. Seleccionamos algunos textos, pensamos algunos discos y nos acordamos de algunas películas. Y decidimos hacerlo en un lugar que se nos fue ofrecido muy amablemente.
4. Por unas semanas estuve encerrado en un problema. Por un lado suponía que que este blog era un espacio perfecto para dar a conocer la propuesta, pero era OBVIO que si la daba a conocer acá, se venía toda la sarta de commentarios que, finalmente ocurrieron en el post de abajo.
5. Esto no fue una decision fácil, porque por primera vez sentía que no era dueño de mi propio espacio. Y eso no está NADA bueno.
6. Ahora, ¿los commentarios decían algo válido en contra del proyecto?. Sí , claro, decían : "¡¡¡QUE MANGA DE CARADURAS MEDIOCRES!!!", "Si no lo hiciesen por dinero, también serian caraduras... y medios chorros", "juaas da verguenza ajena la cultura argentina.", "que verguenza lo de marcos y sus "seminario sobre rock", "Si vas a estar cobrando espero que tu respuesta sea aire, porque supuestamente para vos la musica bale eso:aire", "en broma o en serio, es una ...gran pena.", ..... y así.
7. Todos la cuestión pasa por una protesta en contra de un "curso", "un seminario" o el hecho de que haya dinero en juego. Ya aclaré que la estructura está lejos de ser un "curso" o un "seminario". Queda, entonces,el pecado del dinero en juego.
8. ¿Por qué es tan dificil poder transmitir/construir pensamiento? ¿por qué la lógica del blog en estos días es un grupo de gente que cuando uno se los encuentra individualmente en la "realidad" pueden sostener una conversación interesante y acá, en la vidriera, se vuelven colegiales que le tiran tizas al que hace la pregunta?.
9. Este posteo largo tiene como objetivo aclarar algunas cosas, con la esperanza de volver a poner un poco de color en esto que se transformó en un gris insoportable.
Tuesday, September 16, 2008
Gesto
Foster Wallace se ahorcó. ¿No tienen la sensación de que el suicidio finaliza la obra de un escritor?. No sé si pasa lo mismo con un músico, casi diría que no, pero con un escritor es otra cosa: la letra se lee de otra forma desde el suicidio.
Foster Wallace se ahorcó. ¿No tienen la sensación de que el suicidio finaliza la obra de un escritor?. No sé si pasa lo mismo con un músico, casi diría que no, pero con un escritor es otra cosa: la letra se lee de otra forma desde el suicidio.
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