Radiohead,U2
1. Hay una cuestión totalmente azarosa: Radiohead toca en Buenos Aires justo el 24 de marzo.
2. Hay otras no tan azarosas, sino mas bien cínicas. La mas obvia es la de poner "gratis" el disco para bajar. En realidad $0.00 era una de las opciones para pagar por el mp3, pero la gente dejó un promedio de $2.72 (que fueron casi 2 millones de dólares libres para ellos).
3. Pero además, por esta movida hubo una enorme ganacia secundaria gracias a la publicidad gratuita, multiplicada en diarios, revistas y tele. (Algo que se supone no va a apsar si lo hacen otra vez)
4. Los fans que bajaron el disco, obtuvieron una version "standard", devaluada. La banda, mas allá del discurso de que los tiempos cambiaron, y las formas de distribucion blah, y las compañías, bleh, editaron una "especial Edition" con un disco bonus de canciones que no estuvieron disponibles para bajar.
5. Las compañías discográficas siempre son el demonio que va en contra de la sensibilidad y bondad de la banda (que sólo piensan en ser artistas), pero a la hora de pedir una cifra exorbitante como cache, indirectamente determinan el precio de las entradas (seguramente ayudados por el empresario local).
6. El manager de U2 trata de ladrones a quienes escuchan discos bajados y dice que lo de Radiohead falló (no lo pongan a competir quien puede ser más cínico). Bono, que es un santo, opina lo contrario. Y así, continúa apoyando las parte mas reaccionaria de "su" industria.
7. Una lucha de titanes por controlar las ganancias en dos escenarios distintos. U2 viniendo de los 80's; Radiohead, rediseñándose a lo actual. Tendría que aclarar que la cuestión de la ganancia de dinero por vender discos no está ni bien ni mal, éste es un posteo sobre el cinismo que se desprende de la "forma" de obtener ese dinero, con discursos que van en dirección contraria, y que hasta me atrevería a decir que es una reacción al desierto artístico en que ambas bandas se encuentran.
8. El jueves el guardian publica al guitarrista de Radiohead hablando de obtener más ganancias de Youtube y Myspace. Lo dice desde esta cuestión de "justicia": si pones un video mió, pagame. Esta visión donde quien mira el video es tomado sí o sí como un consumidor (y un parámetro para pedir el resarcimiento). Sólo se puede escuchar o ver un video como un contrato comercial. ¿Dónde queda la relación artística-subjetiva?.
9. Ahora, pensaba: ¿qué hacen con todo eso?. Artisticamente, están en un piloto automático que les sobra para que la critica diga que son geniales y alguien quiera pagar un montón de plata para verlos por pantalla gigante. Parece como una distancia enorme entre tocar canciones y salir en diarios hablando de estrategias comerciales de venta, sin mebargo logran que sea lo mismo.
10. Y entonces la verdad es que lo que satura de todo esto es que la música sea como los programas de futbol de Foxsports : miles de horas hablando de cualquier cosa, menos de fútbol.
11. Por eso, este posteo es otro satélite descompuesto girando alrededor de la Tierra. No digo mucho de cuando escuché Creep por primera vez, o cuando the Bends me parecía un disco genial ni de cómo la cagaron con Ok Computer. Disculpen que se los diga justo al final :P
Saturday, March 14, 2009
Monday, March 09, 2009
Palomitas
1. El sabado fuí al cine a ver la proyección de "Babasonicos x Melero" (trailer abajo).
2. Un chico que no podía soportar el vacío bajo ningúna de sus formas, bailó arriba en la pantalla antes del comienzo, cantó los trozos de canciones durante la proyección, y gritaba o aplaudía cada vez que la pantalla se ponía plana o la música bajaba a niveles de silencio.
3. Las babafloggers gritaban en los pocos momentos en que desde la pantalla volvía la imagen de Dargelos (creen que es hermoso, compran celulares)
4. Carbonere presentó la obra desde un microfono que hizo ruidos y distorsiones, en una simpática comunión con el trato del sonido en la película.
5. ¿Cómo es el trato del sonido? todas las tomas de aire de la cámara digital, desde arriba del escenario o desde el fondo de una carpa, hacían que los Babasonicos volvieran a sonar de una forma singular, abandonando la estética (calidad) jingle-ringtone en la que insisten transitar desde un tiempo a esta parte.
6. Me dieron una de esas publicaciones-publicidades hijas de la Wipe. Hay una nota donde el autor se florea diciendo que los antiguos seguidores de la banda (a los que llama "Monchos") han perdido la batalla. Hay un realzar de las bondades de la popularidad y la fama. Lo paradójico es que se dice desde el mismo lugar snob que supuestamente se critica: no cualquier éxito vale, el Luna Park de BBS no es lo mismo que el de Airbag. No se alerta de que si uno abandona la estética singular,se entra en el territorio en que lo que vale es lo homogeneo. Y nada mas homogeneo que el éxito entre adolescentes.
7. Curiosidades de la vida, si uno reduce Babasonicos a BBS, son un anagrama de los BSB, que acaban de tocar en el Luna Park también.
8. Hay momentos de la película que se arman loops sonoros enlentecidos, con imagenes que se van haciendo cada vez mas borrosas. Hay mucho recorte y collage. Casi no hay momentos de enfoque sobre el narcisismo de la banda. Es la gracia.
9. Llama la atención que la banda goce de esta deconstrucción. Mi hipótesis es que ya no pueden ser capaces de reconocer el gusto por el cambio de formas por sí mismos pero pueden todavía disfrutarlo si se los hace otro. No cualquier otro, sino una de las personas que quedan mas grande que sus egos por estos días.
10. El trailer es malo. Contiene la única parte "clásica" de rockumental y esquiva mejores momentos estéticos.
1. El sabado fuí al cine a ver la proyección de "Babasonicos x Melero" (trailer abajo).
2. Un chico que no podía soportar el vacío bajo ningúna de sus formas, bailó arriba en la pantalla antes del comienzo, cantó los trozos de canciones durante la proyección, y gritaba o aplaudía cada vez que la pantalla se ponía plana o la música bajaba a niveles de silencio.
3. Las babafloggers gritaban en los pocos momentos en que desde la pantalla volvía la imagen de Dargelos (creen que es hermoso, compran celulares)
4. Carbonere presentó la obra desde un microfono que hizo ruidos y distorsiones, en una simpática comunión con el trato del sonido en la película.
5. ¿Cómo es el trato del sonido? todas las tomas de aire de la cámara digital, desde arriba del escenario o desde el fondo de una carpa, hacían que los Babasonicos volvieran a sonar de una forma singular, abandonando la estética (calidad) jingle-ringtone en la que insisten transitar desde un tiempo a esta parte.
6. Me dieron una de esas publicaciones-publicidades hijas de la Wipe. Hay una nota donde el autor se florea diciendo que los antiguos seguidores de la banda (a los que llama "Monchos") han perdido la batalla. Hay un realzar de las bondades de la popularidad y la fama. Lo paradójico es que se dice desde el mismo lugar snob que supuestamente se critica: no cualquier éxito vale, el Luna Park de BBS no es lo mismo que el de Airbag. No se alerta de que si uno abandona la estética singular,se entra en el territorio en que lo que vale es lo homogeneo. Y nada mas homogeneo que el éxito entre adolescentes.
7. Curiosidades de la vida, si uno reduce Babasonicos a BBS, son un anagrama de los BSB, que acaban de tocar en el Luna Park también.
8. Hay momentos de la película que se arman loops sonoros enlentecidos, con imagenes que se van haciendo cada vez mas borrosas. Hay mucho recorte y collage. Casi no hay momentos de enfoque sobre el narcisismo de la banda. Es la gracia.
9. Llama la atención que la banda goce de esta deconstrucción. Mi hipótesis es que ya no pueden ser capaces de reconocer el gusto por el cambio de formas por sí mismos pero pueden todavía disfrutarlo si se los hace otro. No cualquier otro, sino una de las personas que quedan mas grande que sus egos por estos días.
10. El trailer es malo. Contiene la única parte "clásica" de rockumental y esquiva mejores momentos estéticos.
Monday, March 02, 2009
Un paseo por la escena actual, un domingo de principio de campeonato
1. Estamos frente a la sensación de que finalmente vuelve a pasar algo en el mundo indie argentino. Lejos de los 90's y luego de años de galletas de arroz, parece haber un color.
2. Los sobrevivientes se van acomodando en Bultaco, el hijo de los Babasonicos que cuida Papá Universal. Claro que decir "sobrevivientes" suena exagerado, porque parecen diluirse cada vez más en un fade out un poco triste. Si uno se mete en la pagina del sello, hay sólo un link que lleva a un myspace "de compañía" y ahí hay fotos de sesión profesional-"divertida" de Victoria Mil y un banner para que pidas "Cambiar" en La Mega (ni rastros de vida!).
3. Ahora sale el de Travesti y hay algo que sin escuchar el disco no sé si está bueno. Moria en la tapa, grabación en estudio de Palito Ortega... Por un lado uno supone que tres segundos de "Niño Candelmo" mata todo eso, pero queda la sensación de poder haber llegado por otro lado.
4. Ver a los Babasonicos hoy detrás de estos emprendimientos, que intentan ayudar a los que no tuvieron su suerte en el mundo de los negocios musicales, pero evitando sostenerse desde algo nuevo, sino que repitiendo las formulas del comercio mas prolijo, parece como una especie de lavado de culpa por haber dicho alguna vez que se cagaban en la opinión de las generaciones anteriores. Ya no se cagan. Y ya no les pasa nada.
5. Este domingo, mientras Huracán intentaba jugar al fútbol frente al mainstream futbolero, en un lugar cálido y caluroso, tocaban cuatro bandas.
6. Hernán Martinez abrió volviendo a sonar amplio y sutil, al tiempo que desplegaba su humor inter-canciones.
7. Los Reyes del Falsete fueron una sopa de cliché rockeros. Desde tocar en cuero, hasta alargar hasta la exasperación las canciones. Sin embargo, las remeras de Leo Mattioli y La Nueva Luna en el 66% más simpático de la banda estuvieron bien. :P
8. Después mucha gente se fue y otros nos quedamos disfrutando de los 107 faunos, que hicieron un recital casi en las antípodas de la previsibilidad de LRF. Los concurrentes captaron la frescura de una banda que suena a los primeros Pavement como nunca nadie pudo hacerlo acá. Saltos, alegría, a capellas, cencerrista (!), y un universo genial.
9. La estética del error, en tiempos de un mainstream voraz fagocitando viejos indies no es nueva. Pasó cuando los Buzzcocks sacaron el primer EP por fuera de los sellos. Pasó cuando Guided by Voices sacaba discazos de mil canciones en media hora.
10. Los Faunos la tienen. No sé cuanto tiempo, pero la tienen. Y no es casualidad que sean simpatizantes de un equipo que lucha por el descenso siendo puntero. Ésa es la actitud.
(no llegué a ver a Prietto)
1. Estamos frente a la sensación de que finalmente vuelve a pasar algo en el mundo indie argentino. Lejos de los 90's y luego de años de galletas de arroz, parece haber un color.
2. Los sobrevivientes se van acomodando en Bultaco, el hijo de los Babasonicos que cuida Papá Universal. Claro que decir "sobrevivientes" suena exagerado, porque parecen diluirse cada vez más en un fade out un poco triste. Si uno se mete en la pagina del sello, hay sólo un link que lleva a un myspace "de compañía" y ahí hay fotos de sesión profesional-"divertida" de Victoria Mil y un banner para que pidas "Cambiar" en La Mega (ni rastros de vida!).
3. Ahora sale el de Travesti y hay algo que sin escuchar el disco no sé si está bueno. Moria en la tapa, grabación en estudio de Palito Ortega... Por un lado uno supone que tres segundos de "Niño Candelmo" mata todo eso, pero queda la sensación de poder haber llegado por otro lado.
4. Ver a los Babasonicos hoy detrás de estos emprendimientos, que intentan ayudar a los que no tuvieron su suerte en el mundo de los negocios musicales, pero evitando sostenerse desde algo nuevo, sino que repitiendo las formulas del comercio mas prolijo, parece como una especie de lavado de culpa por haber dicho alguna vez que se cagaban en la opinión de las generaciones anteriores. Ya no se cagan. Y ya no les pasa nada.
5. Este domingo, mientras Huracán intentaba jugar al fútbol frente al mainstream futbolero, en un lugar cálido y caluroso, tocaban cuatro bandas.
6. Hernán Martinez abrió volviendo a sonar amplio y sutil, al tiempo que desplegaba su humor inter-canciones.
7. Los Reyes del Falsete fueron una sopa de cliché rockeros. Desde tocar en cuero, hasta alargar hasta la exasperación las canciones. Sin embargo, las remeras de Leo Mattioli y La Nueva Luna en el 66% más simpático de la banda estuvieron bien. :P
8. Después mucha gente se fue y otros nos quedamos disfrutando de los 107 faunos, que hicieron un recital casi en las antípodas de la previsibilidad de LRF. Los concurrentes captaron la frescura de una banda que suena a los primeros Pavement como nunca nadie pudo hacerlo acá. Saltos, alegría, a capellas, cencerrista (!), y un universo genial.
9. La estética del error, en tiempos de un mainstream voraz fagocitando viejos indies no es nueva. Pasó cuando los Buzzcocks sacaron el primer EP por fuera de los sellos. Pasó cuando Guided by Voices sacaba discazos de mil canciones en media hora.
10. Los Faunos la tienen. No sé cuanto tiempo, pero la tienen. Y no es casualidad que sean simpatizantes de un equipo que lucha por el descenso siendo puntero. Ésa es la actitud.
(no llegué a ver a Prietto)
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