[triglicéridos y cultura popular] Maria Marta Serra Lima y Paz Martinez

De veras que iría a ver al Paz Martinez. Es que el autor de versos tan geniales como "Nosotros un amor pirata/un gran amor que sabe a miel y huele a trampa/nosotros somos un amor en fuga/en equilibrio por el filo de las culpas", bien merece verse en vivo. Pero -ay!- están de recorrida promocional por la tele y se niegan a cantar porque "sin piano, te imaginarás que dos voces como las nuestras necesitan un tono patrón" (MMSM) . Ya cuando tienen un discurso de Domingo-Pavarotti-Y-el-Otro (link a Seinfeld) , se acaba la magia.

Pero el kitsch es así, dspués de todo ésa es la gracia. Como dice Eco , un fitito pintado de alta competencia. El kitsch tiene que provocar el efecto. El efecto es todo, porque no hay nada detras. Pero acá hay algo. Porque por ejemplo, Luis Miguel es insípido,canta mal, es antipático, mucho marketing cocainico... en cambio la letra de Amor Pirata tiene un valor sutil. Un valor posmoderno, si se quiere. Porque al perderse los limites claros y precisos que dividía la Alta Cultura de la cultura de masas - es mas, al perderse la división clara entre las clases y su correspondencia cultural (tantos cuadros analizados por Bourdieau desvanecidos!) - , este arte 100% mass, puede tener un valor mas alto. Porque el valor va a estar puesto no tanto en la legitimización de la academia (como hasta ahora) sino en la carga de iteresantez. En un mundo que reprodujo la Gioconda hasta en la lata de un dulce de batata, un dibujo simple, que rompa el aburrimiento legitimado, va a captar la fuerza artística. Claro, Melevich ya lo hizo y ya terminó en remeras. Pero bueno, ya vendrán otros. Lo que es seguro es que no podemos volver a emocionarnos más con un cuadro de Picasso......si hasta me hace acordar al afiche de una película de Almodóvar!.

[la eterna rueda de los links] Palabras olvidadas, valga la redundancia

Ana y Pablo (así firman sus posteos) pusieron blog entre los links del suyo (gracias!), que se llama Palabras Olvidadas (y de apellido blogspot, como todos nosotros). Están pasando por la inevitable etapa del fondo negro y autocomplaciencia. (Ah, que linda mi época negra: las clases de matemática en el crudo invierno del CBC de avellaneda a las 7 :00 de la mañana; el vinilo de Berlín, por supuesto que yo profundizaría por ese lado y no por el de Robert Spray, pero bueno; ). Y leería mucho Lovecraft. Y después iniciaría la transición hacia Carver y Cheever, vía Salinger.

Pero me puse a dar consejos! Consejos! Estoy volviéndome viejo! ahh, o como dicen Miguel y Fernando : El horror! el horror!

[La muerte de las ideologías II ] Rita Lee en Buenos Aires

Yo no fuí al concierto (no me interesa ver como alguien que hizo cosas buenísimas con Os Mutantes termina en la glorificación de los Beatles, que encima ya fue hecho por Debray y demas estrellas del easy listening hace 30 años. está bien, en Os Mutantes, Rita era sólo la chica bonita, y eso se nota hsata el día de hoy).

Menos mal que no fuí!. Según el cronista de Clarín, ...

"Rita se despachó con comentarios sobre casi todo, apelando muchas veces a una innecesaria demagogia. Teniendo al público en sus manos, no era necesario invocar a Maradona, mencionar que "las Malvinas son argentinas", improvisar un samba con el corralito como temática y golpeando una cacerola, buscar el silbido cómplice al mencionar a Carlos Menem o al Padre Grassi, ni ponerse ¡otra vez! la camiseta de la selección"

Vergüenza ajena, no?. Y pese a eso, le regala un "bueno" de clasificación, yo le hubiese puesto un "andá a robar a Sao Paulo".

En pagina 12, R C se muestra mas excitado con la que llama Santa Rita de Sao Paulo (bueh....) , pero aún así, destaca "Con su dominio del escenario, fue realmente una lástima que acudiera a un montón de lugares comunes en lo que a gestos demagógicos se refiere: para que el público cayera rendido a sus pies, Rita no precisaba de sus menciones a Maradona, de ponerse la camiseta de la selección, de decir 'las Malvinas son argentinas' ni de incluir un cacerolazo en un samba tradicional (que ella le dedicó al Fondo Monetario Internacional)" . Y aporta mas datos patéticos (aunque él no los remarca como malos): salió Charly García a hacer "Love Me Do" y "Help" (la vanguardia de Sony Music es asi), y antes, cantó “Bésame mucho” y mezcló fragmentos de “Oye como va”, “La bamba” y “Undercover of the night” .

Ya entré en coma de la vergüenza ajena.

[Cementerios] La tumba de Adolfo Pedernera

Esta mañana tuve que estar en el Cementerio de Chacarita. Era la primera vez que entraba y si bien no iba hacer algo demasiado agradable, tuve el tiempo y la curiosidad suficiente como para acercarme a una especie de ronda de tumbas famosas. En realidad, no son tumbas sino esculturas dispuestas en una semicirculo, que señalan el lugar donde descansan (si es que a eso se le puede llamar desacansar) los restos de grandes estrellas deportivas y del espectáculo nacional. Entonces uno ve a un Troilo impávido en el bronce, a un Pugliese sentado al piano hecho del mismo metal, freezado en una nota eterna, rodeado de flores (numero uno en el ranking floreal de la parcela) y una curiosa placa con mas de cien nombres japoneses escritos en adhesion al Maestro. Estan los hermanos Galvez (la de Oscar tenía un águila de piedra en escala 1:1 lista para atacar , pero ningún signo automobilístico) . Está el sencillo rincon multicolor de Quinquela Martin , un casco de Galeon de piedra que alberga (alberga?) los restos de Alfonsina sin el mar ....pero la que más me llamó la atención fue la tumba del genial (dicen) Adolfo Pedernera. La pieza clave en el ataque de la legendaria Maquina de River, tiene una figura como de arquero volando a una pelota que nunca alcanzará, con un detalle en vidrio y -y esta es la razón del posteo- un panel de energía solar en la parte superior.

Ahora bien, cual es el sentido de este panel ? . Se prenderá una luz al irse el sol? . Si esto es así los unicos privilegiados de ver semejante prodigio de necroarquitectura artística son los serenos del cementerio y alguna que otra pareja necrofílica furtiva, porque el cementerio abre a las 7 am y cierra a las 7 pm .




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Para otra vez dejo el comentario de una especie de Banelco con los restos de Amilfatani a la vista.

[TV] El fin es prender la tele

Una recorrida por los canales de aire a cualquier hora del dia, significa ver y escuchar discursos de mierda. No es que la tele se haya deteriorado tanto con los años, porque se sabe que algún día alguien va a decir que Mirta Legrand era muy inteligente y que los almuerzos eran geniales. La legitimización del tiempo es una evidencia lamentable pero siempre presente y la mierda de hoy será gloria del mañana. Pero hay algo que también es obvio: lo que quiere la gente no es ver esas peleas fingidas entre gatos, o asustarse con el mensaje de Majul o Laje, o ver las historias chatas de Pol Ka... lo que quiere la gente es encender la tele. Después si les ponés a dos "vivos barbaros" hablando de la tele o una grabación de Tato Bores , es lo mismo. En Estados Unidos, Twin Peaks tuvo picos de audiencia. Twin Peaks! Uno podria pensar "que inteligente y sensible el pueblo americano", pero Homero Simpson nos mostró el secreto de ese exito : en un capitulo donde hay un flashback a la epoca, Homero aparece viendo Twin Peaks dicendo "Jajaja, no entiendo nada, pero es muy interesante" (o algo así).

Lo mas triste es cuando alguien aprovecha esta adiccion al encendido , creyéndose importante porque capta lo que quiere la gente , cuando es obvioque la gente quiere aturdirse . Benzodiazepinas y gritos.

[fanzines] Melero, Leo García y Baudrillard

Cayó acá en casa un fanzine a la vieja usanza (fotocopias!), aunque también parece que está en la red . Bueno, hay una entrevista a Melero. Mejor no me entrometo en la tensión generada por un editorial que dice "el rock es experimentación" y el indice lleno de " La Portuaria" y " Los Cafres". Melero dice una buena " el rock chabon es lo que quiere escuchar el que no quiere pensar" y una mala " soy rockero, para mi el rock es cambio. el rock es mutante". Me imagino desde qué lugar es que dijo eso, pero suena un poco anquilosante definirse como rockero en estos dias.

Mas adelante, hablando del pop como el hijo del matrimonio entre la cultura alta con la cultura baja, dice que leo garcia no es pop , y agrega que "lo que llaman rock parecería ser que es una musica que se alimenta del rock, pero el tema es que el rock se alimenta de elementos exteriores todo el tiempo". Eso me hizo acordar a Baudrillard que dando otra vuelta de tuerca a la idea de Benjamin que decia que en la era de la reproduccion tecnica se perdia el aura del original, agrega que hoy se ha perdido incluso el original. El original actual es una reproduccion anterior. Asi que imaginense en donde estamos: entre los refritos de refritos quien puede encontrar algo interesante?. Leo Garcia se alimenta de Madonna y Gilda (!)... nunca los limites fueron tan asfixiantes!.

[arte y psiquiatría] Philip K Dick

Antes de que se vaya a la mierda el 1 a 1 , en el Ateneo de Santa Fe, me regalaron un libro de Philip Dick que no tenia, por comprar algo por mas de $20 (qué epocas!). Una edicion de bolsillo (el verdadero lector de ciencia ficción lee ediciones de bolsillo) de Laberinto de Muerte. Tiene un dibujo infranaif en la tapa y un prólogo de Vicente Verdú que enumera las palabras inevitables cuando se habla de Dick: anfetaminas, LSD, Proust, Cortazar, Kafka, misticismo, enloqueció, prolífico, trasceneder-el-género, etc.

Mas allá de un asombroso conocimiento médico típico de un entusiasta hipocondríaco , la novela empieza a mostrar el delirio que terminó con la mente del mejor escritor de Ciencia Ficción : ya está presente la trampa del doble espejo ad infinitum que encierra y lleva a la locura a todos los paranoicos del planeta (Tierra). Ya hay circulos que encierran otro circulos. Y dioses que dominan a otros dioses y gente que sospecha forma parte de un experimento en donde son observadas por gentes que no se ven, pero que existe la certeza de que están ahí del otro lado de un vidrio que tampoco vemos.

Me acuerdo de una paciente del Moyano que tiraba imágenes geniales, la mejor poesía desperdiciada entre antipsicoticos: "plancho los pisos, arrugo los vidrios". Por suerte Philip estuvo libre el tiempo suficiente como para regalarnos el blog de su locura, hecho novelas.

[contracultura] The Planet of Apes (cartas de lectores en La Nacion)

En un "zapping" por la web, caí en las cartas de lectores de la nación. Automaticamente, agregué esa sección a mis favoritos. Es que miren lo que se puede encontrar ahí:

La contracultura
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Señor Director:
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“El nuevo siglo ha comenzado castigando a los argentinos de las más diversas formas. Los diarios problemas no es necesario mencionarlos por conocidos, pero cabría agregar otros dos sumamente desatendidos: la educación artística y la contracultura. Del primero puedo anunciar que se tratará de manera sistemática y profunda en un foro permanente de análisis y discusión que, a partir de agosto, dirigiré en el Instituto Isabel Aretz, de rescate y preservación de la música tradicional y popular, y del que podrán participar docentes y alumnos involucrados en el tema y, eventualmente, las autoridades que se sientan atraídas por este aspecto de la educación.
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“En cuanto al segundo tema, la contracultura, se suele achacar casi exclusivamente a los medios de comunicación el avance implacable de lo soez, del mal gusto, del todo vale, de la alteración de espacios usurpados por la confusa idea de que la convivencia de estilos, épocas y formas amplía el espectro cultural, que permitió llegar a la aberración de que un teatro oficial de perfecta acústica deba ser sonorizado para albergar bandas de rock o folklore acopladas a la Orquesta Sinfónica Nacional.
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“Es cierto que los medios tienen parte de culpa por la excesiva difusión de estos acontecimientos. Pero también es cierto que son culpables quienes los autorizan. Quienes por no perder posiciones, por cómoda complicidad, por inercia o simplemente por compartir criterios los toleran o aprueban.
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“La contracultura avanza. Esto es una realidad. No se trata de negar las posibilidades de ampliar el conocimiento de los distintos géneros en nuevos ámbitos. Pero se trata de que no se confundan entre sí y cada uno conserve el que le es propio. Mi experiencia como educador demuestra que la juventud está necesitada de una guía sensata basada en los valores éticos y culturales que conforman la historia de los pueblos.
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“Pero cada cosa en su lugar. En arte hay valores inconmovibles que no deben alterarse. La mediocridad no se compadece con la excelencia, que es la única senda que conduce a los pueblos a su formación integral y a la conquista de una situación de privilegio en el mundo. Nuestro país viene sufriendo desde hace mucho tiempo una confusión provocada por alardes de originalidad, por una globalización mal entendida, por la provocación gratuita. Que cada uno de nosotros haga su examen de conciencia. Siempre habrá una contrapartida. Los que aprueban la provocación y los que la rechazan. Dios quiera que la nueva Argentina, la que esperamos que renazca de la mano de otros dirigentes, más probos e idóneos, sepa también encontrar la sensatez que contenga el avance de la contracultura.”
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Adalberto Tortorella
LE 5.106.327

No es encantador? lo mas simpático de la carta es que se utilice el término "contracultura" adosandolo a una idea de "decadencia de la excelencia". Se huele el miedo entre las lineas. El miedo a que un gordo con camisa hawaiana termine dirigiendo a la Sinfonica. El miedo a que en el Colón, porque se refiere al Colón cuando dice eso de la "aberración" por modificar la acustica para que toquen "rock" y "folklore", se instale el Terremoto Bailable del futuro.
Justo justo, anoche ví por primera vez El Planeta de los Simios (la original del '68, esa en donde Charlton Heston se afeita al ras con una piedra filosa en la playa) y el discurso del Doctor Zaius, en su intento por aferrarse a la cultura simia ocultando el pasado (glorioso?) de la cultura humana, era identico.!

Al maestro que escribe la carta le faltaba decir : "según el versículo 4 de la segunda ley de los textos sagrados, quien pise el Templo Sagrado para ensuciarlo con músicas 'confusas', deberá ser apaleado ".

Nota : de todas formas, me parece una boludez que el el ambito se tenga que adecuar a Cerati o a Memphis y no al revés. Porque de última lo que los "rockeros" quieren (jajaja..."rockeros", otro termino que me encantó que use en la carta) es legitimarse , vampirizando el mismo viejo polvo que el lector de la nacion defiende en su carta. O me van a decir que Cerati no podría haber tocado con una orquesta en el Gran Rex ?. Debría haber tocado ahí... si está conceptualmente mas cerca de Bandana que de Marta Argerich!.

[el reino de los ciegos] Addendum

En la misma nota de abajo, Mir dice que "no me gusta figurar ni aparecer" . Lo dice en un reportaje dado a Clarín, diario que entre su edición de papel y sus visitas online, reune a mas de 1 millon y medio de lectores. Ojo, capaz que lo dijo bien.. porque en una charla en un bar no te imaginas que el reportero va a cerrar su nota publicando semejante boludez.

[El reino de los ciegos] Cacho Villar será recordado como Groucho Marx, con esta nueva camada

Reportaje a Pablo mir, guinista de TV Registrada, en Clarin: "El aporte de Mir es básico para esa suerte de "PNP + CQC" (archivo + edición + humor político-social) en que se transformó TVR. "La expectativa de hacer un buen producto; no nos imaginábamos que iba a ser tan popular" dice Pablo, que hizo sus primeros palotes en la revista satírico-rockera Revolver (1995) y que comenzó en la tele haciendo "Top fives" para Roberto Pettinato en "Duro de Acostar" (97-98). "En esa época estaba cerca del rock. Seguía un poco la onda alternativa: Nirvana, Juana La Loca, Babasónicos. Pero con el tiempo me fui decepcionando". Dice que le encantaría escribir un buen sitcom nacional ("un Seinfeld pero con Darín") y que su especialidad son los monólogos: los escribía para Guinzburg en "La Biblia y el Calefón" y "Peor es Nada" " . .

Así que acá tenemos a otro ex-Revolver convertido en embutido. Se "fue decepcionando" de Juana la Loca, Nirvana y babasonicos y ahora es el autor de esos chistes fáciles lineales (aptos para cerebros de sinapsis basicas) sobre Gordas y Putos que con tanta singracia repiten Gianola y el otro boludo. Para tratar de realzar el talento de Mir, Jose Bellas (no escribía tambien en Revolver?) , recalca que Mir quiere hacer un Seinfeld con Darín (!!!), que es como querer hacer Twin Peaks con Gerardo Romano. Que talento!

[post mundial] Otra vez

Despues del mundial, en donde el cerebro estuvo enfocado en alimentar otro blog , ahora vuelvo a los Lunes Felices.

[cine y actores de periodistas] Inteligencia Artificial

Acabo de ver Almost Famous y me cayó simpatica la parte en que el personaje que supuestamente es Lester Bangs le dice al protagonista (supuestamente Cameron Crowe de niño), que ellos (los periodistas de rock) no son cool, y nunca van a ser cool , pero son mas inteligentes (que los músicos) .Cualquiera que conozca a un periodista de rock, sabe que esto es una verdad a medias: la mitad equivocada es la de inteligentes, se sobreentiende.

De todas maneras, la película es rara, en el sentido de que por un lado está esa historia de producción mainstream, con horas de lugares comunes, personajes obvios y finales felices, pero por otro, las lineas del personaje de Lester Bangs no están tan mal. Sí, claro, se permite que el personaje L. B. diga cualquier cosa porque está muerto y esta situación, ademas de proponerlo como ícono (los periodistas, al fin, tienen alguien de su lado que fue 'cool'), aliviana la carga de sus palabras. Si Crowe hubiera hecho decir lo que dice Lester al personaje que lo representa, entonces, ya estaríamos hablando de otra cosa. Porque la película contribuye condimentar la industria. A glorificar los primeros tiempos de una revista que se ha convertido en un catálogo de las disqueras y a pintar de rosa las vidas de las estrellas en el backstage. Y el personaje de Lester dice , palabras mas, palabras menos en 1973, que es el final de todo, que ellos ganaron y que ahora la industria va a matar todo lo que queda de bueno en el rock.

[burguesía y rock] Un ejemplo de cómo se mueren los conceptos, absorbidos , digeridos, y vomitados, por seres superficiales creadores de las burbujas idiotas aptas para consumo masivo

En Clarín, hoy sale esta cronica:

"Un bautismo rockero

En una Iglesia de la zona de Retiro, Pipo Cipolatti (junto a su mujer, Flavia Pereyra Iraola) bautizó a sus mellizos, Giorgio y Donato. Como había prometido, los padrinos fueron los dispares Charly García, Gerardo Sofovich, Fabiana Cantilo y Paulina Karadagián. Después de la ceremonia, todos se fueron a brindar a un restaurante de Las Cañitas. Como no podía ser de otra manera, hubo zapada. Charly, Juanse y el Zorrito Von Quintiero (de Ratones Paranoicos), el propio Pipo y Fabi Cantilo se pusieron a tocar y cantar. "

Se acuerdan cuando la palbra "rock" connotaba algo mas interesante y vivo? Se acuerdan cuando Pipo Cipolatti era irónico ? Miren esta ensalada de muertes sociales en un mismo parrafo:

- Un "rockero" tiene un hijo y lo bautiza en la Iglesia católica.
- No solo eso: una iglesia de la Recoleta.
- Un "rockero" quiere hacer un brindis y va a Las Cañitas.
- Un "rockero" elige a sofovich de padrino
- Un grupo de "rockeros" zapan en un restaurant exclusivo, con instrumentos carísimos, para un público exclusivo, una supuesta música nacida para ser salvaje, pero muerta en el mas patético de los conformismos.
- Un periodista lo escribe como nota social, y un diario lo publica.
- Muchos lo incorporan.


El "rock" , como rock, hace rato que no existe.

[música] Ver fecha al dorso

Los discos deberían venir con fecha de vencimiento. En vez de tanto dato inútil (nombre del productor, marca de platillos que se utilizaron en la grabación, agardecimientos a Dios y a las familias), debería venir escrita bien clara la fecha de vencimiento. El único motivo por el cual no hace hasta ahora imagino debe ser porque existen ciertas variaciones entre cada uno de los escuchas. cada uno le va poniendo la fecha de vencimiento a sus discos, y pasan a estanterías inalcanzables, donde se hacen invisibles a la vista cuando se elige qué escuchar. Hay algunos discos tan pero tan perecederos que sus canciones van venciendo a medida que se escuchan por primera vez (Weezer, por ejemplo). Otros, en cambio, son como frutas verdes que necesitan madurar un poco en la discoteca antes de alcanzar todo su explendor (los Skellington de Julian Cope , podria ser un ejemplo de esta clase). Otros son directamente como latas de atun, o preservativos, con vencimientos casi eternos.

Y si, entre esos está el brillante If you're feeling sinister de Belle and Sebastian o el mejor disco de los ultimos 10 años: 69 love songs de Magentic Fields . De ese disco, hoy sabado a la mañana, mi tema preferido es " All my little words", del volumen 1.

[alcoyana alcoyana] Pynchon en una discusión de entrecasa me da la razón

Leer a Thomas Pynchon es una de las razones por las cuales vale la pena vivir. Hay otras razones, por supuesto (los libros de Carver y Cheever; los discos de Magentic Fields y Nick Drake), pero teniendo los libros de Pynchon a nuestro alcance, perder el tiempo viendo telenoche es un crimen contra la humanidad.
Entre sus primeros cuentos, al pasar, dice "Mucho tiempo atrás se había dado cuenta de que las mujeres no tienen ningún monopolio sobre eso que recibe el nombre de intuición [....] pero como los hombres son positivistas y las mujeres mas soñadoras, tener corazonadas aún sigue siendo básicamente un talento femenino..."

Algunos van a pensar que es una obviedad, pero que las obviedades personales se vean reflejadas en un libro del mejor escritor vivo del planeta, bueno... bien vale una entrada en el blog :)

[etiquetas inútiles] La triste actitud de definirse por la etiqueta

He aquí una vez más, a un grupo de artistas desconocidos para la masa, que en un intento (desesperado) de atraer miradas, se autoetiquetan para facilitar la digestión de sus propuestas. "Rock hecho solo por mujeres". Y? . Desde cuando el genero fue importante si la música es ineteresante? . Es importante que Stephin Merritt sea gay para disfrutar de Magnetic Fields? Es necesario que Nick Cave sea heterosexual para escuchar sus discos? Patti Smith es insoportable porque es mujer o porque su musica no logra la tensión emotiva de sus colegas? Nico instalaba climas geniales sólo porque le faltaba un cromosma Y ?

Lo peor de esta clase de autodefiniciones por la periferia, es que , justamente, el mensaje principal es "no tengo idea de que música hacen ni cual es su actitud frente a las cosas, solo sé que son mujeres tocando guitarras electricas". Esto despierta curiosidad? hay, en serio alguien que decide ir a ver estos grupos solo porque son mujeres en vez de hombres?. El próximo paso es enseñarle a disparar samplers a un perro, y cobrar entrada. Y publicar una nota acerca de eso.

[suicidio artístico] Eutanasia para Stephen Malkmus

Pasé grandes momentos escuchando a Pavement casi desde el comienzo de su carrera. En ese contexto de la explosión '94/'95 , la voz de Malkmus con esas guitarras libres y esas letras geniales , resaltaban entre Dinosauritos y zapallitos rotos. Y encima: el rechazo del contrato millonario de Madonna para llevarlos a Maverick, la remera de Stereolab de Stephen en los shows... incluso los covers de The Fall y echo and the Bunnymen en el ultimo EP antes de la separación... todo, todo estaba bien. Los ultimos discos no llegaba nia la mitad de lo que habia llegado Crooked rain, pero estaban bien.
El año pasado, ya empezaron los primeros síntomas sombríos: la tapa del disco solista era una foto de Stephen , las canciones no eran tan sutiles, habia muchas canciones de relleno en el disco...
Anoche, el diagnóstico se hizo evidente: por primera vez en Argentina, Stephen vino con su banda americana (en el peor sentido de la palabra americana- esto es, college sin ideas- ), y tocó muchos temas nuevos muy malos. Allí donde había punteos sutiles, ahora hay una Les Paul haciendo solos "maduros", allí donde había estructuras libres , ahora hay rigidos templates sacados del rock americano mas tradicional. Y en la segunda parte del show [que en realidad sonó a un (pésimo) ensayo para afinar esas horribles canciones y presentarlas lo mas decorosamente posible en el primer mundo], vimos en vivo y en directo su muerte artística . Una cadena de covers obvios e imbéciles de un chart de secundaria ( con hits REM, Oasis, Radiohead) y lo peor de la tradicion rockera-rolling stone : The rolling Stones y Beatles. Pero no Blackbird: Hey Jude!.
Fue el más patético pedido de disculpas al mainstream que vi en mi vida. Fué un banquete de comida masticada para los 50 festejantes sucriptores de imagenes sin contenido que vitoreaban adelante. Y fué todo eso en el mejor de los casos. Porque no creo que haya sido tan sarcástico como para hacerlo a propósito, pensando que por estas tierras no hay gente lo suficientemente despierta como para darse cuenta de que lo que ofrecía era un espectáculo (demasiado) lamentable.

Por eso, ante esta degeneración alcanzada tan rapidamente , es inevitable proponer la eutanasia artística para Stephen, o mejor dicho, lo que queda de él.

[famacologia y musica] El Gran Negocio de estar triste

El mundo está hecho un caos malo. Es decir, la ventanita de mundo que proyecta la media está hecho un caos malo. Y ni siquiera: lo que está hecho un caos malo es la interpretación de la edición de la visión de esa ventanita.
Pero bueno, no hace falta escarbar demasiado entre la gente para darse cuenta que todos creen que viven en un mundo de mierda, injusto, donde siempre ganan los malos. (Que hace LePen con tanto poder repentino en Francia??). Y si uno puede pasar de la política, aparecen las enfermedades sin cura, las campañas desastrosas de los equipos de futbol (en el proximo mundial habra 31 frustrados y un campeón), los precios aumentados en los supermercados y todo el etcetera conocido.
Es tanta la contaminacion mediatica, que nadie repara en las pequeñas boludeces. y las pequeñas boludeces son la unica causa mas o menos confiable por lo que vivir. Pero bueno, mas allá de que este pensamiento esté peligrosamente cercano a un naif insoportable, puede ser nihilísticamente cierto. No creer en nada mas que las pequeñas acumulaciones de casualidades cotidianas.
A lo que iba era a que todo ese mensaje de frustracion, que atraviesa los cuerpo hasta incrustarse en el corazón de las ideas, está formando generaciones de depresivos, de gente que no sabe por qué vivir. gente sin pasión. Y, a su vez, manteniendo la moral (o mejor dicho: el pensamiento magico) suficientemente controlado como para carecer de la valentía del suicidio (una tipo de valentía un tanto autodestructiva, como la de los 'heroes de guerra', pero valentía al fin).
Juntando todo esto, hay que ofrecer soluciones. Y que mejor solucion, para el imagianrio social, que una pildora? . Soluciones empaquetadas y puestas a la venta (ah! que mundo ideal dentro de este páramo tan oscuro!). De todas las drogas para enfermeades mentales que se estan desarrollando en este momento, las antidepresivas son las que se llevan la tajada de inversión mas grande.
Rindete Yorke! Ya sabemos que estás en tongo con los laboratorios! Sabemos que en tu casa tocás ska.

[cultura de masas] Principito Kitsch

El kitsch es la obra que, para poder justificar su función estimuladora de efectos, se recubre con los despojos de otras experiencias, y se vende como arte sin reservas (Umberto Eco - Apocalipticos e Integrados)

"(...) pero en el momento que esta composición (legítimamente audible como distensivo y honesto estímulo de relajamiento y fantasía) es interpretada en una gran sala de conciertos, dirigida por un director de frac, y escuchada por un público interesado en celebrar los ritos tradicionales del sinfonismo, se convierte inevitablemente en kitsch, porque estimula reacciones no proporcionadas a sus intenciones y a sus posibilidades." (Umberto Eco hablando de Raphsodie in Blue)

Gustavo Cerati va a presentar "Episodios sinfónicos" en el Teatro Colón

[musica y negocios] Inútiles o hipócritas?

Reportaje a Francisco Bochatón: "–¿Por qué se retrasó tanto la salida del disco?

–Porque la mezcla no se podía concretar y cambiaban los precios de la fabricación todos los días. No se podía llegar a un arreglo.

–¿Llegó a cansarte la situación?

–La situación del país me rompe mucho las pelotas. Me genera la misma inestabilidad que a todo el mundo. En este momento estamos viendo si podemos editar el disco en España. Yo no pongo muchas expectativas: hago la música que hago, y los resultados van a ser los que tengan que haber. Pero me parecería bueno expandirse un poco.".

Nunca fue mas fácil que ahora editar música. Claro , "editar" ya no significa lo que significaba. Antes, "editar" un disco era tener un pedazo de carton con una porcion de vinilo dentro, o un cofrecito de plastico con una torta de aluminio . Ahora se puede lograr con 50 Mb de espacio en la Red.
El objetivo de editar un disco , en un principio, fue poner en manos de todos la música que grabó el artista (en su casa o en el estudio). Multiplicar el master como si fueran panes para alimentar a todo el mundo. Despues, la idea de editar estuvo mas cerca del rédito economico (cuanta ganancia tengo por cada uno de los panes), quedando relegada a segundo plano la idea de "poner al alcance de otros mi obra".

Hoy estan mareados.

En realidad, se nota que están mucho mas cerca de la segunda interpretación que de la primera . Y están tan aferrados al dinero, que las canciones envejecen en un cajón solo porque el autor (y su editor), estan especulando economicamente.

Por suerte el mercado discográfico se derrumba. Los que estaban "en esto por el dinero" se van a ir a otros lados (la TV?), y los que solo quieren mostrar las canciones que hacen, pensando en la idea de "editar" como forma de llegar a mas lugares y no como ganancia económica, tienen en la Red y en el mp3 a la hoz y el martillo del siglo XXI.

El atún grabó sus canciones un domingo, y el lunes ya estaban editadas. No envejecieron en un cajón: están al alcance de todos , y no necesita de capitalistas musicales para hacerlo.